Connetti con la Classica

Lezione 2

Le basi della lettura
della partitura

Marina Scalafiotti
Connetti con la Classica · 2026
Parte I

La partitura

La mappa della musica
La partitura è la guida
che permette di seguire la musica
con consapevolezza.

Riconoscere gli strumenti, percepire il ritmo,
capire l'armonia e la struttura.

Obiettivi di oggi

  • Capire la struttura di base
    di una partitura
  • Riconoscere note, ritmi
    e dinamiche
  • Migliorare l'ascolto
    attraverso la lettura
Parte II

Note, rigo e chiavi

I mattoni della scrittura musicale

Le sette note

I suoni musicali sono in tutto sette:

do · re · mi · fa · sol · la · si

Dopo il si, si ricomincia da do — un'ottava più in alto.

Il pentagramma

Le note sul pentagramma

5 linee e 4 spazi ospitano le note.
Più in alto la nota, più acuto il suono.

Le chiavi

Le chiavi musicali

Le chiavi stabiliscono il nome delle note sul rigo.

  • Chiave di violino — per strumenti acuti
    (violino, flauto, voce soprano)
  • Chiave di basso — per strumenti gravi
    (violoncello, contrabbasso, tuba)
Ascolto

Seguiamo una partitura

Due brani con scrittura chiara e lineare
Erik Satie — Gymnopédie n. 1
J.S. Bach — Aria sulla quarta corda
Parte III

Le figure musicali
e il ritmo

Il battito cardiaco della musica

Le durate delle note

𝅝 Semibreve 4 battiti
𝅗𝅥 Minima 2 battiti
𝅘𝅥 Semiminima 1 battito
𝅘𝅥𝅮 Croma ½ battito

Ogni figura dura esattamente la metà della precedente.

Esercizio interattivo

Battere le mani
seguendo le diverse durate
delle note.

4 battiti · 2 battiti · 1 battito · mezzo battito

Edvard Grieg — Danza di Anitra (Peer Gynt)
Parte IV

Il tempo

Come la musica organizza i battiti

Tre tempi a confronto

4/4
Il più usato in musica.
Quattro battiti per misura,
ritmo regolare e chiaro.
Come quattro passi uguali.
3/4
Il tempo del valzer.
Tre battiti per misura,
movimento danzante.
Un-due-tre, un-due-tre...
6/8
Ritmo più fluido.
Sei battiti per misura,
gruppi di tre note.
Come una danza leggera e veloce.

Tempo di 4/4

Joseph Haydn — Sonata Hob. XVI/50, I mov.

Tempo di 3/4

Johannes Brahms — Valzer Op. 39 n. 15

Tempo di 6/8

Carl Stamitz — Concerto per flauto Op. 29
Parte V

Dinamiche e
espressione

Il cuore della musica

I simboli dinamici

p Piano

Suonare dolcemente, con volume basso.
Come sussurrare un segreto musicale.

f Forte

Suonare con intensità, volume alto.
Come affermare un'emozione musicale.

< Crescendo

Aumento graduale del volume.
Come una luce che si accende lentamente.

> Decrescendo

Diminuzione graduale del volume.
Come una luce che si spegne lentamente.

Le dinamiche non sono solo
questione di volume.

Sono il modo in cui la musica
respira.

Parte VI

Ascolti guidati

Mettiamo tutto insieme

1. Tema chiaro e scandito

Christian Petzold — Minuetto in Sol Maggiore

2. Cambi di tempo e struttura

J.S. Bach — Concerto Brandeburghese n. 3, I mov.

3. Dinamiche e drammaticità

L. van Beethoven — Ouverture "Coriolano" Op. 62
Parte VII

Esercizi pratici

Consolidare le conoscenze

Tre esercizi

1. Lettura ritmica

Battere il tempo con le mani seguendo le diverse durate delle note. Provate a creare una sequenza ritmica semplice e ripeterla insieme.

2. Riconoscere le dinamiche

Ascoltare un brano e cercare di identificare i passaggi piano, forte, crescendo e decrescendo. Come influenzano il carattere della musica?

3. Seguire una partitura completa

Seguire una partitura mentre ascoltate il brano. Riuscite a seguire la melodia, il ritmo e le dinamiche?

Proviamo insieme

Domenico Cimarosa — Sonata in re minore

Cosa abbiamo imparato

Leggere una partitura può migliorare
profondamente il nostro ascolto.

  • Le note e il pentagramma — il linguaggio di base
  • Le figure musicali — il ritmo come battito cardiaco
  • Il tempo — 4/4, 3/4, 6/8 e i loro caratteri
  • Le dinamiche — piano, forte, crescendo, decrescendo

Prossimamente

Lezione 3
Il ritmo: come influisce
sul carattere della musica

Diversi tipi di ritmo · Atmosfere e emozioni ·
Il ritmo come linguaggio

Connetti con la Classica · Marina Scalafiotti